Happy 2012

Exposição "Portrait of Timeline"

"Retrato de Uma Linha de Tempo"

"O tempo é uma ilusão, como posso saber que o passado não é uma ficção concebida para explicar a discrepância entre as minhas sensações físicas imediatas e meu estado de espírito?" Douglas Adams 1980, O Guia do Mochileiro das Galáxias (dito por Ford Prefect) Esta mostra, "Retrato de Uma Linha de Tempo" une as raízes culturais dos artistas -que vêm de todas as cores do espectro social que compõem nossa sociedade.
Ela une as nossas relações com os nossos semelhantes, ao realismo, ao cotidiano, à história desse povo e as cenas do país onde vivemos.
Obras de artistas representam camadas materialmente construídas que revelam a consciência dos artistas da vida como uma transição física,até mesmo como eles lidam com os paradoxos de suas próprias vidas.
Em seu aspecto não-material, a arte do artista é realmente um sinal, uma impressão duradoura de uma imagem imaginária - independentemente dos materiais utilizados.
A criação da arte desenvolve-se a partir de vontade humana, em que o artista individualmente expressa a liberdade da sua psique pessoal.

O "And I Couldn't Say" grupo de artistas foi criado em 2006 , apresentou 21 programas / exposições

de arte em todo o mundo Nos EUA, Reino Unido, Finlândia e Israel.

O "And I Couldn't Say" grupo de artistas foi estabelecido para criar uma discussão aberta de trabalho e idéias - um quebra-cabeça caracterizado pelo diálogo com a identidade israelita e com a imortalizaçãode um ponto definido no tempo entre o passado e o presente. O grupo é atualmente composto por artistas israelitas Professional, cujo motivo da sua vida é criar arte, apresentando suas declarações individuais sociais de uma forma artística que se esforça para tocar o humano das relações interpessoais e universais.

ARTISTAS:

Amili Gelbman, Aviva Beigel , Arik Afek ,Daniella Wexler,David Feder ,Eli Granot,

Dr. Zmira Poran-Zion, Dr.Ronit Shalev, Guedalia Naveh, Galia Scherter ,Gila Stein ,

Myron Zoran ,Michal Vizer ,Michael Maytal (NewYork), Merav Keet ,Orna Rav-Hon ,

Rachel Oran, Shby Ben Yehuda ,Shoshana Levit, Shir leib, Sara Aronovitch Karpanos .

Iniciador e curador da exposição de "And I Couldn't Say" e um artista participante: Amili Gelbman

http://andicouldntsay.coi.co.il amiligelbman@gmail.com 972-509283037

Thierry Vaudor (músico e compositor ) regressa ao ARTErra para mais uma residência

Thierry Vaudor, músico e compositor vai voltar ao ARTErra.
Chega dia 3 de Outubro e fica cerca de um mês a preparar o lançamento do seu CD.
Vai terminar a masterização dos ultimos tracks e aperfeiçoar os já existentes.
Thierry Vaudor produz a sua musica "Total Normal" e ela pode ser ouvida nos seguintes web sites:

Music composer Thierry Vaudor will be in Arterra (again) for the month of october to prepare the release of a CD.

He will finish and master his latest tracks, as well as rework existing tracks. He will also work on rearranging existing bits and pieces of work into small inserts (1 minute or less) between longer tracks of the CD.

Thierry Vaudor produces his music under the alias Total Normal, and... his music can be heard online on these websites:

http://www.totalnormal.tk/
http://soundcloud.com/totalnormal
http://www.noomiz.com/totalnormal
http://www.facebook.com/totalnormal

Milú Sardinha (desenho e pintura) vem até ao ARTErra

De 2 a 16 de Outubro Milú Sardinha natural de Barroca do Zézere(Fundão) estará cerca em residência no ARTErra.

Durante este tempo a artista planeia reflectir e trabalhar sobre a sua recente viagem a S. Tomé.
Embora Milú também desenvolva trabalho em ceramica e mosaico, aqui estará concentrada no desenho e pintura.
Esteja atento e acompanhe a estadia desta artista!

KARL CIESLUK (fotografo canadiano) a partir de Setembro

“Estou envolvido desde pequeno com a “Arte Ambiental” há 30 anos atrás ainda a chamavam Arte da Terra ou Trabalho da Terra. Frequentemente este trabalho envolve o tema da fertilidade e recentemente expandi o meu trabalho por forma a incluir a fertilidade feminina. (Mãe Terra) É para mim fascinante pensar que os símbolos da fertilidade humana remontam a A.C: muitas vezes na forma de deaenhos em cavernas mostramdo-nos a nossa obsessão com a fertilidade humana.Ao longo dos tempos ancestrais, descobri que a forma triangulasr é recorrentemente utilizada para simbolizar a fertilidade feminina. No meu trabalho, também adoptei esta forma mas usando-a de Novas Formas e Diferentes materiais naturais- pode ver como exemplo a minha imagem de fertilidade feminina simbólica feita com pedras na Turquia.

No ARTErra provavelmente trabalharei com frutas e vegetais uma vez que nesta altura do ano é o material mais adequado para trabalhar o meu tema: a Fertilidade”

“I have been involved creating Environmental Art since its infancy - 30 years ago , when it was still called Land Art or Earth Work. This work often involved the theme of plant fertility and recently I’ve expanded this to include Female fertility ( Mother Earth.) I find it fascinating to think that fertility symbols in human civilization date back in B.C. and in the form of cave drawings in pre-historic times, showing our obsession with human fertility.Throughout ancient times I have found that the triangular shape is often used to symbolize female fertility. In my work I have also adopted this shape, but have used it in NEW ways and with DIFFERENT natural materials - as you can see from my image of my female fertility symbol made from stone in Turkey.

At Arterra I will most likely work we the fruits and vegetables of the harvest since it will be that till of the year and it is a most suitable material to show Fertility “

Yoga no ARTErra

A partir de Setembro o ARTErra passa a contar com práctica regular de Yoga.
3ª(s) e 6ª(s) ao final do dia (19h45) estaremos á sua espera.
Atreva-se a experimentar.
Contamos mesmo consigo!
Contacte-nos para mais informações e faça já a sua inscrição.

Gil Trythall e Carol Trythall (música e pintura)

Com uma carreira desenvolvida na prática pedagógica, Carol e Gilbert Trythall, respectivamente professores retirados de literatura e música e companheiros de uma vida, partilham igualmente empatias estéticas explorando os cruzamentos e afinidades entre a pintura, a fotografia e a música. Para esta residência, Gilbert tem ainda o objectivo de estudar intensamente o fado, seja a sua estrutura popular seja a depuração erudita, tendo em vista a composição de pequenas obras incorporando este particular estilo musical. Já o objectivo de Carol é pintar as paisagens em aguarela.
http://musicstudy.com/MusicAndImages

With a career developed in pedagogical practice, Carol and Gilbert Trythall, respectively retired teachers from literature and music and a life fellow, sharing empathy aesthetics exploring the crossings and affinities between painting, photography and music. For this residence, Gilbert also aims to study intensely “Fado”, whether is popular structure or its classical clearance, owing to compose small plays incorporating this particular musical genre . Carol objectives is to paint landscapes in watercolor.
http://musicstudy.com/MusicAndImages